Teknikker og tips

Maleri med hvitt: En trinnvis demonstrasjon

Maleri med hvitt: En trinnvis demonstrasjon

I januar / februar 2009-utgaven av Magazine forklarer Ora Sorensen hvordan man bruker de forskjellige nyansene som blir oppfattet som “hvite.”

Å male hvitt er en fargerik opplevelse!

Av Ora Sorensen

Hvit-på-hvite malerier er ikke nødvendigvis uten fargerike nyanser. Faktisk kan disse maleriene gjenspeile alle farger og skimre med livlig iridescence som de hypnotiske fargebruddene som er kastet fra et prisme.

Definere hvitt

Først må du forstå at selv om hvit ikke er en primær, sekundær eller tertiær farge, er det en farge - en achromatisk farge med maksimal lyshet. Hvitt er ikke fraværet av farger, men en kombinasjon av alle farger i det synlige spekteret i like proporsjoner. Sir Isaac Newton viste oss at et prisme skiller fargene som allerede er i lys. Som kunstner vil du veve alle disse fargene i akkurat den rette balansen, slik at kombinasjonene avslører flere fargetoner som oppfattes som hvite.

Maler hvitt

For å forhindre at de hvite i et maleri ser ut som stramme nyanser av kald grå, må du trene øynene dine til å se hele spekteret av farger i de hvite gjenstandene rundt deg. Seashells, perler, krystall, glass, silke, snø, tusenfryd og sølv kaster alle av seg forskjellige farger og likevel oppfattes som hvite. Det er opp til deg som maler å se utover det overfladisk monokromatiske utseendet til et helt hvitt motiv - å få frem alle de reflekterte fargene og deretter orkestrere dem for å få de hvite til å bli levende med brytet farge.

Men mens et objekt i maleriet ditt skal gjenspeile alle farger for å kunne lese som hvitt, må disse fargene veies nøye for å se ut til å gjenspeiles likt. Å legge for mye av en farge forskyver en seers oppfatning av hvitt til den som er overvektig.

I tillegg til å balansere de hvite, må du variere dem slik at i et maleri med flere hvite gjenstander er hvert element forskjellig fra dem ved siden av. For eksempel skal hvite blomster være forskjellige fra den hvite vasen som holder dem, og vasen skal være forskjellig fra den hvite overflaten den hviler på. En av de enkleste måtene å oppnå lysende og nøye balanserte hvite mens du skiller gjenstander er å blande flere sett med komplementære farger i hvit maling. Bruk et annet sett med komplement (som rød og grønn, gul og lilla eller blå og oransje) for å danne skygger og konturer av hver hvite komponent. Når disse motstående fargeblandingene plasseres ved siden av hverandre, vil hvert objekt i maleriet glødes som en individuell enhet bortsett fra de andre.

Du kan sammenflette fargene på spekteret ytterligere, slik at de reflekterer mange forskjellige former for iriserende hvitt ved å skumle eller glasere flere farger på et objekts plan, forbedre de varme høydepunktene eller kule skygger. Når du legger til disse delikate nyansene, må du vente til maleriet er tørt, for å holde fargene klare og usminkede.

Oppfatningen av hvitt, samt intriger av en komposisjon, forbedres også ved bruk av kontraster. Varierte teksturer, fargetemperaturer, størrelser, intensitet og selvfølgelig verdier gjør maleriene dine mer overbevisende. Legg spesielt vekt på verdiforskjellene i dype skygger og strålende lys, for det er ikke hvitt uten mørke.

Blanding av hvite

De to hvite malingene jeg bruker mest er titandioksid og sinkoksid. Jeg liker titanhvit, jo mer ugjennomsiktig av de to, for sin høye dekningskvalitet. Denne relativt nye hvite, introdusert for artister på 1920-tallet, er flott for toning og perfekt for å legge til endelige høydepunkter, ettersom den er den lyseste hvite. Sinkhvit, først utviklet som et pigment på 1700-tallet, er mer gjennomsiktig, tregere tørking og lett manipulert. Jeg bruker den først og fremst til vinduer.

Som jeg allerede har nevnt, for å lage glødende skygger og konturer av hvite gjenstander, blander jeg mange forskjellige kombinasjoner av komplementære farger. Dette er noen av favorittkombinasjonene mine som jeg blander med hvitt (se Key to Paint Brands, til høyre):

  • kadmium oransje (G) og ultramarinblått (G)
  • gul oker (WN) og dioksazinfiolett (WN)
  • burnt umber (WN) og ultramarinblått (G)
  • rå umber (WN) og ultramarinblå (G)
  • brent sienna lys (B) og koboltblå (H)
  • burnt sienna (WN) og phthalo blue (VG)
  • alizarin crimson (H) og ultramarine blue (G)
  • ftaloblått (VG) og kadmiumrødt lys (H)
  • viridian green (WN) og ftalalo rød rose (G)
  • Napoli gul (WN) og koboltfiolett (WN)

Disse kombinasjonene gir alltid vakre gråtoner som spretter og gir lysstyrke gjennom hele maleriet. De komplementære fargene skimrer av delikatessen til en glødende regnbue når de konkurrerer om oppmerksomhet i den hvite malingen.

White er et fascinerende emne for kunstnere. Samle noen av de hviteste favorittene dine, og prøv å finne alle fargene på hvitt med malingene dine, som jeg gjorde i følgende demonstrasjon.

Steg for steg


1. Jeg begynner med en detaljert tegning og deretter vaske tynnet gesso farget med oransje over grafitten for å sette den. Den appelsinen som kikker gjennom malingen vil få de hvite til å virke enda lysere.


2. Med min første hvite - en blanding av kadmiumoransje og ultramarinblå med titanhvit - blokkerer jeg i bakgrunnen draperi og bordplate. Fargene spretter fra blå til fiolett til oransjegrå.


3. Jeg fortsetter med andre komplementære fargekombinasjoner blandet til titanhvit - blokkering i eggene med Napoli gul og koboltfiolett, keramikk med ftaloblått og brent sienna, og skallet med ftalorose og viridian.


4. Ved å bruke gjennomsiktigheten til sinkhvit, legger jeg til både brent sienna-lys og koboltblått for å male den melke klare vasen. For å male den lille sølvvasen bruker jeg titanhvit med ultramarinblå og rå umber. Til glasset på bollen bruker jeg viridian og ftalalo rose blandet med titanhvit.


5. Jeg går videre til blomstene og maler gerbera daisy-kronbladene med en blanding av titanhvit, gul oker og dioksazinfiolett. For den peruanske liljekronbladene bruker jeg viridian og ftalalo rose med titanhvit.


6. For finpuss bruker jeg kontrastfarger for å styrke skyggene med glasurer og for å skvite hvitt med gul fargetone for høydepunkter. Jeg legger også til en hvit sommerfugl for å være interessert i stedet for det buntete draperiet (bak eggene), som var for distraherende. Hvite (olje, 42 × 42) er ferdig.


Ora SorensenVerk har dukket opp i en rekke galleriutstillinger, så vel som på Museum of Art Fort Lauderdale. Hun er eier av Ora Sorensen Gallery (www.orasorensengallery.com) i Delray Beach, Florida. Besøk nettstedet hennes på www.orasorensen.com.

Denne artikkelen ble publisert i januar / februar 2009 utgaven av Magasin, som er tilgjengelig for bestilling som digital nedlasting. Klikk her for å lære mer.


Gratis artistnetwork.tv forhåndsvisning
Se en prisbelønnet kunstneres tilnærming til oljer. Klikk her for en lenke til en gratis forhåndsvisning av Ekspressivt oljemaleri med George Allen Durkee fra artistnetwork.tv.


Se videoen: SIAN, Stopp islamiseringen av Norge, Fredrikstad, Anna Bråten (Januar 2022).