Tegning

Løvverk er kirsebær på toppen av landskapsmalerier

Løvverk er kirsebær på toppen av landskapsmalerier

Gran opp landskapsmaleriene

Uansett årstid, kan du legge til løveffekter ta landskapsmaleriene til neste suksessnivå. Og når det kommer til sesongbasert løv, så elsker jeg det hele. Jeg får like stor glede av de livlige greenene om våren og sommerløvet som jeg er med de rike appelsinene, gullene og brunene om høsten og tidlig vinter.

Selv om å perfeksjonere fargene på sesongens løvverk du prøver å fremstille i et maleri kan være skremmende, ikke bekymre deg lenger, kunstnere! Nedenfor viser Albert Handell trinn for trinn nøyaktig hvordan du kan legge til litt skarpt, frodig løvverk til landskapsmaleriene.


En fladder av løvverk

De fleste av elevene mine, når de begynner på et landskapsmaleri, vil fortsette å nudle av og på, i et forsøk på å ta kunstverket til mål. Arbeidsmåten min er enklere.

Bakgrunnsdelene til innblokkingen, malt dristig, gjennomsiktig og uten detaljer, lar jeg være i fred. Forgrunnen-delene av innblokkingen, som deretter er malt ugjennomsiktig, styrker jeg litt, men unngår overarbeid.

Så får jeg de to områdene sammen med en fladder av løvverk, og skaper spennende rytmer og detaljer mens jeg løser maleriet.

Følgende demonstrasjon av landskapsmaleri forklarer hvordan jeg bruker denne metoden på en vår- eller sommerscene. For høst- og vinterlandskap behandler jeg kvister og tynne grener på samme måte som jeg gjør løvverk. (Se Kveldsglødning på Palace Avenue, Santa Fe, ovenfor.)

1. Etabler sammensetningen av landskapsmaleriet

Først blokkerte jeg i alle områdene på linduken, og etablerte maleriets design og sammensetning. Legg merke til hvordan de ugjennomsiktige formene til steinene og treet skiller seg ut fra de gjennomsiktige, skrubbet mørkere fargene i bakgrunnen.

Jeg varierte bakgrunnsfargene med en kombinasjon av ultramarinblått, brent sienna og viridian green. Jeg påførte disse med bare et snev av Gamblin Gamsol på børsten, noe som utvannet fargene litt.

Så skrubbet jeg blandingene på lerretet, i utgangspunktet “renset” jeg fargen fra børstene mine. Fargene tørket raskt med en gjennomsiktig, lysende kvalitet - i skarp kontrast til den mer ugjennomsiktige påføringen av maling i forgrunnen.

Hvis du maler disse bakgrunnsfargene på en hvit overflate, vil de først se veldig mørke ut. Men hvis du skrubber dem på som jeg beskrev, vil de svekkes og bli gjennomsiktige og lysende.

Du kan lett se at bakgrunnsfargene er mer grønne og blå over steinene. Fargene under steinene er varmere og rødere.

2. Legg løvverk til landskapsmaleriet

Med sammensetningen etablert, styrket jeg de sentrale bergartene og treet med ugjennomsiktige applikasjoner av maling. Ellers forlot jeg komposisjonen. Jeg endte opp med de to store kontrasterende områdene, forgrunnen og bakgrunnen.

På dette tidspunktet hadde jeg malt steinene malt ugjennomsiktig og bakgrunnen transparent. Hvordan kunne jeg gifte meg med disse to dramatisk forskjellige områdene uten å nudle dem i hjel?

Svaret er introduksjonen av et tredje element: løvverk. Delikat løvverk er alt som trengs for å samle de to store, kontrasterende områdene. Jeg tenker på det som fløyten som binder sammen de forskjellige dramatiske temaene i en symfoni.

Med dette i bakhodet brukte jeg varme og kule greener, påført med en palettkniv, for å simulere en blaff. Bladverket danser med et eget liv og rytme. Når jeg bruker løvet på denne måten og lar det være i fred, unngår jeg å bearbeide og svekke maleriet.

.

2a. En nærmere titt

Over er en forstørret detalj av løvet i landskapsmaleriet mitt. Du kan se hvor gjennomsiktig jeg malte bakgrunnen. Dette skaper en følelse av rom og atmosfære.

Du kan også føle blaffen i løvet, som jeg brukte med forskjellige trykk på en palettkniv. Jeg begynte med kule greener i mellomtonen, og varierte fargen litt.

Så fulgte jeg opp med lettere, varme greener plassert sparsomt på toppen som finpreg. Selv om jeg malte intuitivt, husket jeg en bevegelse fra øvre høyre til nedre venstre. Jeg var også forsiktig med å legge til for mye løv, noe som ville svekke maleriet.

3. Fullfør landskapsmaleriet

Jeg la noen få berøringer til de omkringliggende steinene og treet, men jeg forlot fortsatt den transparente bakgrunnen alene. Etterbehandling av maleriet var i utgangspunktet en fortsettelse av å male løvet.

Jeg var forsiktig med å overdrive det. Dette flagrende elementet skiller seg ikke bare ut som et eget element, men gifter seg også med de to store kontrasterende områdene med gjennomsiktig bakgrunn og ugjennomsiktig forgrunn. Dette løser stykket uten ytterligere nudler.

Tips om rask løvverk: Hvis du er klar til å bryte ut de strålende røde, oransje og gullpalettene dine og jobbe med noen høstlandskap? Dette interaktive kartet forteller deg når du kan forvente å se det beste høstløvet i år - perfekt for litt inspirasjon til sesongmessige landskapsmalerier.

Denne landskapsmaleriets artikkelen av Albert Handell ble første gang utgitt i november 2017-utgaven avMagasin. Vil du ha mer kunstinstruksjon, innsikt og intervjuer? Ikke gå glipp av et eneste problem. Abonner her.


Mal realistisk trebarktekstur

Nå som du vet hvordan du maler løvverk, finjusterer du ferdighetene til å male maling! I denne raske videoinstruksjonen demonstrerer dyktig kunstner Johannes Vloothuis enkle teknikker for å male realistisk trebark. Nyt!


Se videoen: How to Make Sourdough Starter (Januar 2022).